Es curioso que la cinta de David O. Russell coincida en el tiempo y en las salas con una película de Martin Scorsese, referencia evidente y poderosa sobre la que se construye todo el lenguaje visual de American Hustle. O, más bien, referencia que David O. Rusell pretende imitar aproximándose a ella como si se […]
Etiqueta: Oscars
Aquel no era yo (Esteban Crespo, 2012)
Hace tiempo que las maneras de llamar la atención sobre situaciones de injusticia siguieron el camino de las políticas del presente en torno al marketing agresivo, consumadas por las grandes compañías, para disparar un mensaje poderoso capaz de llegar al espectador a toda costa. Todo vale entonces, más aún cuando las buenas intenciones que subyacen […]
El lobo de Wall Street (Martin Scorsese, 2013)
El cine de Scorsese es una punta de lanza. Discurre a tal velocidad y con tanta contundencia que genera un encuentro explosivo: la belleza de su propuesta estética confrontada a los actos salvajes que describe. Si el realizador consagra buena parte de su filmografía al universo de la mafia es por un deseo de llevar […]
12 años de esclavitud (Steve McQueen, 2013)
Posiblemente los espectadores del presente, anestesiados por la avalancha de imágenes de violencia con la que conviven a diario, experimenten un dolor mucho más cercano ante la historia de Solomon Northup, que vivía como hombre libre y fue secuestrado y vendido como esclavo, que ante cualquier otra historia que acoja la esclavitud desde su comienzo, […]
El lado bueno de las cosas (David O. Russell, 2012)
¿Qué convierte a las películas de David Owen Russell en objetos fácilmente oscarizables? En el fondo, sus últimas películas no dejan de ser incómodas, poco complacientes en su superficie. La enfermedad mental siempre está presente como manera de presentar a unos personajes cuyo contacto con el mundo los ha destruido. El dolor se transforma en […]
Las sesiones (Ben Lewin, 2012)
El género feeling good ha gozado siempre de sus mejores exponentes en tiempos inciertos. O, al menos, el público ha respondido mejor a esos relatos, deseosos de historias que les conmuevan y les animen en la batalla de lo cotidiano. Son películas que se venden solas, de esas cuyos slogans promocionales abren de par en […]
Django desencadenado (Quentin Tarantino, 2012)
Para Quentin Tarantino, filmar películas no sólo se ha convertido en una manera de hacer crítica de cine de una manera directa y personal, sino en la posibilidad de reescribir la historia, de revivirla y cambiar los acontecimientos. El cine no le sirve ya solamente como juego, sino como máquina del tiempo con la que […]
Los Miserables (Tom Hooper, 2012)
El musical es el gran género popular por excelencia que, a lo largo de toda su historia, ha tenido la capacidad de emocionar al espectador de manera honda y profunda aún cuando la calidad de lo filmado fuese discutible. La banda sonora es aquí tan protagonista como lo visual con lo que, amparados en la […]
Lincoln (Steven Spielberg, 2012)
No parece difícil advertir que, con War Horse (2011), Steven Spielberg quizás haya iniciado una nueva etapa en su carrera como director. El tiempo de su narración parece haberse sosegado, sus temas se han vuelto aún más amplios y universales, su relación con la historia cada vez más importante, y su visión cada vez menos […]
The Master (Paul Thomas Anderson, 2012)
En el epílogo de Magnolia (1999), uno de los múltiples personajes que poblaban aquel monumental guión exclama, desesperado, a otro de ellos: “Tengo mucho amor que dar, pero no sé dónde colocarlo”. Puede que sea esa la frase que define su filmografía, más incluso que la recurrente relación entre padre e hijo con que ha […]