Para entender las auténticas intenciones sobre las que está construida Dallas Buyers Club, resulta reveladora esa escena temprana en la que Ron Woodroof descubre que es portador del virus del sida. Tras unos instantes de estupor y de negación, el hombre trata de hacer memoria para encontrar el origen de su enfermedad. Es entonces cuando […]
Etiqueta: critica
Todos tus secretos (Manuel Bartual, 2014)
El primer plano de Todos tus secretos es la imagen que recoge una cámara web en plena conferencia entre una pareja que celebra, vía online, el cumpleaños del chico. Ella ha preparado una fiesta y ha invitado a todos sus amigos a saludarle, haciendo al chico partícipe de la celebración a través de esa imagen […]
Joven y bonita (François Ozon, 2013)
La obsesión por la irrupción del mal en el entorno cotidiano ha llevado a François Ozon a construir toda una filmografía que se relaciona con la historia y con los géneros cinematográficos de una manera desde luego perversa, pero también comprometida. Podría escribirse su aventura como director a partir de una búsqueda de la belleza […]
Philomena (Stephen Frears, 2013)
Philomena podría ser la respuesta a cómo se transforma un telefilme cuando participan en él unos actores que insuflan credibilidad a sus personajes, les dotan de relieve y trascienden los débiles argumentos a los que se enfrentan. No existen trampas emocionales, sino intérpretes que arrastran a una respuesta emocional a partir de la representación de […]
Saving Mr. Banks (Thomas Newman, 2013)
La banda sonora de Saving Mr. Banks debe lidiar con la música de archivo, utilizada para reforzar el contexto histórico de la época en que sucede su argumento, y también con los pasajes en los que los propios actores cantan la futura música que aparecerá en Mary Poppins, la película que intentan producir. De modo […]
Monuments Men (George Clooney, 2014)
Un título pocas veces habló tan bien de una película como en Monuments Men: el deseo por construirse a sí misma como documento histórico ha terminado por transformar el film en un sentido homenaje y, a la vez, en una obra con una sospechosa ausencia de aliento comunicativo. La emoción de la película proviene del […]
Her (Spike Jonze, 2013)
Si poner los sentimientos en palabras es ya una tarea delicada, no lo es menos el hecho de intentar hablar de una película que tiene en el universo de las emociones su tema principal. Para poder reflexionar sobre cuestiones del todo íntimas, con las que el espectador pueda identificarse de manera inmediata, Her nos empuja […]
La Venus de las pieles (Roman Polanski, 2013)
Roman Polanski podría ser al cine lo que Arthur Schnittke a la música: creadores compulsivos que retuercen la realidad hasta construir mundos aparte. Una comparación pertinente en tanto que el cineasta aborda sus películas desde términos como el tempo, la disonancia que surge a partir de la propuesta estética impecable, el gusto por la caricatura […]
Cuando todo está perdido (J.C. Chandor, 2013)
Podría entenderse Cuando todo está perdido como el contraplano de una auténtica película de naufragio, como si se construyese a partir de los momentos que un cierto cine convencional hubiese desechado de manera automática. El reverso de una película de supervivencia, todo aquello que cualquier otro proyecto hubiese omitido por considerarlo vacío de contenido. En […]
Nebraska (Alexander Payne, 2013)
Puede que, en muchos sentidos, Nebraska sea la mejor película dirigida por Alexander Payne. No ya por la manera de dominar los tiempos del brillante, profundo y conmovedor guión de Bob Nelson, sino por hacer suya una tradición fílmica que no le pertenece y a través de ella poder acercarse a la historia de Woody […]