Si nos preguntásemos qué valores han sido desterrados con el tiempo del panorama cinematográfico contemporáneo, pronto aparecería en la lista el de la ternura. El personaje de ficción del presente, tal y como ha ocurrido con el espectador actual que ha perdido todo sentido de la inocencia ante las imágenes que consume, es incapaz de […]
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Dos días en Nueva York (Julie Delpy, 2011)
La historia del cine ha creado su propio itinerario de Nueva York a través de las imágenes de los grandes maestros. Con ellos el cine se volvió grande, al tiempo que aquella ciudad se convertía en un icono. Filmarla de nuevo es, por tanto, peligroso. Hace falta una personalidad muy fuerte como cineasta para que […]
Imágenes hermanas
Puede sonar a la más fortuita, la más pura de las casualidades. Pero resulta tentador, cuanto menos, señalar el parecido. Una de las primeras imágenes que aparece en el prólogo de Holy Motors (Leos Carax, 2012) encuentra su resonancia en el plano que abre el relato de Amour (Michael Haneke, 2012) tras los títulos de […]
De óxido y hueso (Jacques Audiard, 2012)
¿Por qué nos da la impresión siempre de que las películas de Jacques Audiard se vienen abajo durante el segundo acto de sus milimetradas estructuras? Tal vez porque no nos damos cuenta, a simple vista, de que lo que le interesa es apoyarse en lo argumental para construir otro tipo de cosas. Las películas de […]
Gaspar Noé, odisea de lo irreversible
Algo llama poderosamente la atención cuando uno se enfrenta, indefenso, a una película de Gaspar Noé. Indefenso, porque aquellas tienen la capacidad de hacernos sentir como propia una historia ajena, como si esas imágenes nos estuvieran sucediendo realmente a nosotros. En su trabajo personal con la cámara, cada director ha dedicado su filmografía, sin saberlo, […]
Casa de tolerancia [L’Apollonide] (Bertrand Bonello, 2011)
Si hay algún cineasta contemporáneo capaz de filmar una guerra a partir de una mirada, ese es Bertrand Bonello. Su quinto largometraje revela las posibilidades de narrar las miserias humanas y concebir el infierno a través de lo puramente cotidiano. Situada en un prostíbulo a principios del siglo pasado y en el grupo de mujeres […]
Un amour de jeunesse (Mia Hansen-Løve, 2011)
Tal vez la virtud más evidente en la forma de hacer cine de Mia Hansen-Love, y también la más envidiable para cualquier narrador contemporáneo, sea la exquisita sencillez de su manera de filmar, y cómo es capaz de concebir historias profundas y ambiciosas con sublime ligereza, tanto que en una lectura superficial sus múltiples conquistas […]
Intocable (Olivier Nakache, Eric Toledano, 2011)
Sucedió veinte años atrás, cuando Luc Besson dio el pistoletazo de salida a un modelo de cine europeo basado en la cultura del entretenimiento, capaz de competir con las grandes producciones americanas. Jean-Pierre Jeunet asentó el modelo y generó algunos de sus mayores éxitos, y el modelo se transformó entonces en plaga. El cine italiano […]
Declaración de guerra (Valérie Donzelli, 2011)
Partiendo de una vivencia personal, dura y conmovedora, Valérie Donzelli escribe y dirige un drama en el que un jovencísimo matrimonio lucha contra el cáncer de su hijo, apenas recién nacido. Su historia es sincera y entregada, pero he aquí el ejemplo perfecto sobre cómo los recursos del cine pueden volverse contra uno mismo si […]
El niño de la bicicleta (Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne, 2011)
En 1948 Vittorio de Sica rodaba El ladrón de bicicletas, una de las obras culminantes del neorrealismo italiano. Como si el personaje de aquella película se hubiera reencarnado en Cyril, el niño protagonista del filme de los hermanos Dardenne se aferra a su bicicleta para librar la mayor de sus batallas: encontrar a un padre […]